10+10 雙碟平裝版DVD

由金馬影展發起之《10+10》電影聯合創作計畫，號召台灣電影人大團結，共匯聚二十位台灣電影導演，每人分別拍攝五分鐘，以「台灣特有」為中心題旨，但不限形式與劇本內容，完全授權給每一位導演自由發揮、想像與創作。影展也期待這聚合一氣的影響力，激發出遠超過影片本身的龐大能量！ 參與《10+10》的二十位臺灣導演，堪為華語電影史上最夢幻的組合，除了號召領軍的台北金馬影展執行委員會主席侯孝賢導演，還包括王小棣、王童、朱延平、何蔚庭、吳念真、沈可尚、侯季然、張艾嘉、張作驥、陳玉勳、陳國富、陳駿霖、楊雅喆、鄭文堂、鄭有傑、蕭雅全、戴立忍、鍾孟宏以及魏德聖等。 除了導演之外，參與的演員也都是一時之選，包括舒淇、李烈、桂綸鎂、林慶台、張孝全、張紹涵、梅芳、紀露霞、高捷、陸弈靜、黃河、柯一正、柯宇綸、謝欣穎、吳中天、林辰唏、張少懷、曾珮瑜、王丁筑、小甜甜、寇家瑞、廖文莉、蔡明修、謝其文、簡嫚書、李永豐、李冠毅、丘芹銓、王品涵、高英軒、張捷、廖苡喬、馬汀尼、張訓瑋、周洺甫等。導演戴立忍、陳玉勳也在其他人的短片裡擔任演員。 這二十部「台灣特有」的影片，類型有溫馨、有純愛、有驚悚、有紀錄、有荒謬、有黑色喜劇、有社會寫實亦有魔幻想像，有舊日重現亦有當代現況，議題包涵了城鄉差距、時代變遷、自我嘲諷、校園暴力、家族情感、青春情懷、媒體力量、歷史回顧等等，全面觀照了台灣社會過去這百年來的變遷，也從中掏洗出歷史洪流裡不可或忘的記憶與情感。

《10+10》不僅只是一部電影，在值此百年之際，匯聚這些優秀導演們的創作能量，透過影展向國際發聲，讓台灣的文化與創意軟實力更被全世界看見。 【好評推薦】 李烈／製片、演員 這樣的創意飛揚，這樣的格局視野，華人地區，只有台灣做得到啦！給台灣電影人一百個讚吧！ 陳玉勳／導演 好有意思的《10+10》，原本就是今年最期待的片，結果還是令人很開心，這部真的是今年最好看的國片，台灣電影人絕對不輸其他國家。 放映前，所有導演被請到後台去準備亮相，看著這一群嘻嘻哈哈的十幾位老少導演，心中有一股悸動...我就算哪一天失智了，也絕不忘記和這一群優秀導演同在的這一刻。 侯季然／導演 看到完整的《10+10》超感動，多麼榮幸可以參與這個計畫，看完的感覺就是：我好愛臺灣！ 沈可尚／導演 《10+10》的騷動，終於在酒酣耳熱滿心奔放中結束首映。看到這麼多樣豐沛的能量一波波爆炸，真的為台灣感到無比驕傲。

 林育賢／導演 金馬《10+10》台灣20位導演五分鐘短片電影，讓我渡過一個十分夢幻十分美妙的夜晚，謝謝各位導演！12/16全台上映，各位喜歡台灣電影的觀眾絕對不許錯過，你絕對會對未來的台灣電影充滿更多想像與期待！！！ Eric Shih／華納電影公司總經理 終於看到《10+10》。此起彼落的驚喜，該是觀賞這場「說故事比賽」最開心的地方。要說最喜歡的片段？阿凡達、永久的豪賭、威尼斯、洗頭店、大國旗、Lobby獨舞、水桶與安全帽、100分女孩、破罩杯和亮閃閃的金子。10+10，應該是10X10！ 舒琪／導演、影評人、香港演藝學院電影電視學院院長 《10+10》單是精神和態度，便教人感動得無話可說。更難得的是20名導演，幾乎全都交出了好成績，名副其實的珠玉紛呈。老一輩的證明了他／她們寶刀未老，新導演們更全部有令人驚喜的大躍進（特別是陳俊霖和侯季然）。它正式標誌了台灣電影作為一個民族電影的浴火重生。 聞天祥／影評人、台北金馬影展執行長 金馬影展何其有幸可以邀得這20位導演，不計酬勞、不分排名地共襄盛舉！難得的是這20部作品，沒有歌功頌德、粉飾太平，無論是幽默以對、溫情以待或是誠懇批判，他們所體現的多元、自由、熱情與理想，不正是臺灣電影放眼華語影壇時，最可貴的特質嗎？

塗翔文／台北電影節策展人 《10+10》是今年國片熱潮的最後禮讚，一次盡獻台灣各世代導演在創作能量上的豐沛與多元，身為一個觀眾，我是無比滿足而驕傲的走出戲院，更相信每個人都能有所同感。 李亞梅 / 影評人、電影製片 這是一部自詡為影癡者，無論如何都不會錯過的一部電影。

《10+10》，20位台灣導演，在走過台灣電影何其寂寞、何其荒涼後的民國一百年，交遞出最繽紛多元、結實飽滿的創作實力。 Lorna Tee / Filmmaker 10 + 10 - a compilation of 20 short films by some of taiwan's best filmmakers. A lot of love for cinema, a lot of passion for freedom of expression, a lot of courage to love. Ching-Ting Yang／媒體工作者 其實《10+10》最讓我感動的，是看到每位導演都能毫無束縛，放膽去拍自己喜歡的題材，勇敢表達自己想說的話！在這塊土地上，包容著無限的創造力和可能性，台灣電影的多元，絕對超乎想像，真的！真的太屌了！ Jesse Lin／媒體工作者 看了《10+10》，用「過癮」二字形容很貼切，一口氣看完20位台灣導演的五分鐘短片串連，發生在你我周遭的小人物感人故事、穿越時空屬於你我的台灣記憶，令人時而感動落淚時而噴飯大笑，《10+10》，台灣電影的驕傲。 鄭偉柏／媒體工作者 我公開掛保證，金馬《10+10》絕對好看，必須要看，這是台灣電影的驕傲，很榮幸今天得見！最喜歡王童導演《謝神》、勳導《海馬洗頭》、鍾孟宏《回音》、鄭有傑《潛規則》。絕無私情，理性公正！將上院線，一張票價，一百滿足，以上。 李光爵／媒體工作者 《10+10》是台灣一群熱血導演們只拿1A小聯盟的成本卻打出大聯盟世界大賽水準。20位強棒，棒棒開花。鄭有傑的「潛規則」大概就是打到紅襪隊「綠色怪獸」高牆上的超強全壘打。 劉梓潔 / 金馬獎最佳編劇 老實說，中華民國一百年已經到年底了，我還不知道如何面對/慶賀/恭祝民國百年，直到今天看了10+10。有歷史，有回憶，有批判，有關懷，歌舞與煙花過後，一份實實在在的百年禮物。

二十位各世代導演，二十支題材風格的短片，觀影的享受，甚大過於看國際名導雲集的巴黎我愛你與紐約我愛你。 蔡宗翰 / 金馬獎最佳編劇 實在是太好看了！看到吳念真導演那段眼淚都快流下來了幸好有hold住，沈可尚導演那一段也很好看，更期待賽蓮之歌了，鄭有傑好尖銳又好幽默的說出很多人的心聲，讚！鍾孟宏導演那段真是搔到癢處，節奏感好好，太精彩了，尤其是最後最後他自己敲安全帽好像是想要自己把安全帽弄下來那邊，又跟螞蟻剪在一起實在是太太太...找不到形容詞了。還有唱歌男孩那邊我有注意到餅乾盒的圖案...，還有海馬洗頭，還有露兩點的，還有好幾段都很好看。在台灣什麼片都能拍什麼都能講，真的很幸福。 柯宇綸 / 演員 相信我，這個真的非看不可！意想不到的精彩和多元！ Annpo Huang／媒體工作者 這部集其大成的本年度台灣最佳電影，看完後，如果你不會想起立鼓掌，我頭給你，所有影評人和電影線記者都可以讓你出草啦！

【關於影片】 謝神 The Ritual 導演：王童 尊天地、敬鬼神，乘續《無言的山丘》，王童導演再度以「兄弟」為主角，講述一對兄弟到山上去還願的故事。美術出身，後來成為出色的導演。他的台灣三部曲《稻草人》、《香蕉天堂》、《無言的山丘》生動刻畫了日據時代到國民政府遷台後的變化，他個人也囊括了六座金馬獎。 有家小店叫永久 A Grocery Called Forever 導演：吳念真 連老鄰居都去隔壁的7-11買飲料了，過溝鄉下的「永久」雜貨店生意冷清清，到底要不要把店給收了，老人和兒子用一個打賭來決定！吳念真是台灣最多人認識的歐吉桑，並以出色的劇本獲得多座金馬獎肯定，跨足電影、電視、廣播、廣告、舞台劇，親切的主持風格與廣告演出，家喻戶曉。 登場 Debut 導演：魏德聖 林慶台，在南澳小村落土生土長的牧師，在電影《賽德克•巴萊》中飾演主角—莫那魯道。在面對國際媒體、走向銀光幕前之際，他想向上帝說些什麼。

魏德聖以《海角七號》創下台灣影史最高國片票房紀錄；新作《賽德克巴萊》也是台灣至今耗資最鉅的史詩電影。他的每一部（步），都在替台灣電影寫下新紀錄。 老人與我 Old Man & Me 導演：鄭文堂 迷路的老人獨自走在鄉間小路上，他說，他忘了回家的路，卻想起很多回憶，他說，謝謝那天出來找尋他的大家。從紀錄片到電視再到電影，鄭文堂曾以《夢幻部落》獲得威尼斯影展影評人週最佳影片及金馬獎評審團特別獎，《眼淚》也榮膺金馬影展開幕片。目前擔任宜蘭縣文化局局長，但並未忘情電影。 到站停車 Bus Odyssey 導演：沈可尚 公車司機每天謹守交通規則，時時提醒乘客禮讓老弱婦孺，有一天，一名男子硬扯開車門想衝上車……。

沈可尚曾以紀錄片《野球孩子》榮獲台灣國際紀錄片雙年展台灣獎首獎，並參與李安及李崗導演的推手計畫《茱麗葉》，目前正籌拍第一部劇情長片《賽蓮之歌》。 釋放 Destined Eruption 導演：王小棣 台東鄉下，隻身出外過夜的女人，驚覺房裡來了一位不速之客。以默片與有聲片的對比，呈現城鄉的差距。王小棣的作品不僅為台灣電視界灌注了創作清流與社會關懷，她的電影也秉持著同樣的角度，認真看待台灣，關心人群，充滿淑世與親合的魅力。 海馬洗頭 Hippocamp Hair Salon 導演：陳玉勳 人的記憶都存在大腦的海馬迴裡，而「海馬洗頭店」可以讓你有選擇性的，把快樂或悲傷的記憶刷洗乾淨……。陳玉勳是台灣最幽默的喜劇家，以《熱帶魚》、《愛情來了》建立他獨一無二的喜劇風格，並以多支廣告打響名號，炙手可熱。去年以《茱麗葉》重返影壇，正在籌拍武俠喜劇大戲《必殺技》。 諸神的黃昏 The Dusk of the Gods 導演：張艾嘉 改編呂政達散文「諸神的黃昏」。教誨師寫給死刑犯的一封信，是殘暴社會中的一抹溫柔。張艾嘉編導演全才，不但曾以《碧雲天》、《我的爺爺》、《最愛》三度榮獲金馬獎影后及女配角，她所導演的《最愛》、《心動》、《20、30、40》也相當膾炙人口。多元的才華與成就，讓她早已在華語影壇佔有一席之地。 無國籍公民 The Orphans 導演：朱延平 弱智的少女與盲眼的大叔，是無法取得台灣身分證的緬甸孤軍遺族，在城市裡的生活，彷如「異域」一般烽火連天。

朱延平是台灣近三十年來最具票房價值的導演，現任中華民國電影事業發展基金會董事長，他表示將在這部短片一反大眾對他的喜劇印象，一定要觀者感動落淚。 初登場 The Debut 導演：陳國富 民國五十七年，年方十五的少女歌手獨坐化妝鏡前抹淚，因為排演出錯挨了製作人的罵，眼看上鏡機會要溜走，一場如夢似幻的奇遇，改寫了她的命運，也寫下華語歌壇的傳奇史頁。影評出身的陳國富，曾拍攝《我的美麗與哀愁》、《徵婚啟事》、《風聲》等片，近年於華誼兄弟影業公司擔任總監製。 1949穿過黑暗的火花 Sparkles 導演：張作驥 西元1949年，在金門古寧頭大戰的砲火下，一個小女生歷經了她人生中最奇特的經驗。張作驥將台灣寫實電影帶到了魔幻的新領域，無論《忠仔》、《黑暗之光》、《美麗時光》、《當愛來的時候》都獲得極高評價，兩度摘下金馬獎最佳影片，也曾獲得東京影展大獎及入圍威尼斯影展正式競賽。 潛規則 Unwritten Rules 導演：鄭有傑 電影劇組來到拍攝現場，發現一大面青天白日滿地紅，導演慌張要劇組解決，否則電影不能賣到大陸，引發一連串荒謬好笑的過程。鄭有傑長片處女作《一年之初》榮獲金馬獎年度傑出台灣電影與台北電影節百萬首獎，《陽陽》則入選柏林影展。除了編導，他也時常參與電視、電影的演出。 100 100 導演：何蔚庭 紀錄了一位百歲老爺爺的日常，每一天，循著一樣的山區小路，走到遙遠的信箱去拿信。

榮獲第四十七屆金馬獎最佳新導演的何蔚庭，在馬來西亞出生、長大，在美國學電影，來台灣發展成家、落地生根。短片作品及在坎城影展大放異彩，長片處女作《台北星期天》也頗受好評。 小夜曲 Green Island Serenade 導演：侯季然 1954年的新公園放送亭，播送著紀露霞唱的綠島小夜曲，人群靜靜諦聽，2011年的錄音室，75歲的紀露霞，繼續幽幽唱著。侯季然短片曾獲台北電影節百萬首獎，首部劇情長片《有一天》入圍柏林影展、金馬獎，文學氣息濃厚，是廣被看好的台灣新導演。 KEY 導演：戴立忍 繁忙的城市、熙來攘往的人群，有著美麗身影的女孩，愉快的看著身旁的一切，她在大樓內折射出街燈燃起的朦朧中跳起舞。戴立忍曾以演員身份多次獲得金馬獎、金鐘獎的肯定；演而優則導，曾以《兩個夏天》獲得金馬獎最佳短片，並以《不能沒有你》獲得金馬獎最佳影片、導演、編劇等大獎。 回音 Reverberation 導演：鍾孟宏 四個惡霸國中生在廁所裡欺負一個胖胖的同學。晚上，胖同學的叔叔帶著一群彪形大漢，一一拜訪這些同學的家。鍾孟宏曾以紀錄片《醫生》入圍金馬獎，劇情長片處女作《停車》入選坎城影展，並獲得金馬獎國際影評人費比西獎，近作《第四張畫》榮獲金馬獎最佳導演、女配角及年度傑出台灣電影獎。 唱歌男孩 The Singing Boy 導演：楊雅喆 男孩每天被老師揍，但總是一直微笑唱著快樂頌，女孩永遠是班上的第一名，卻也想和他唱一樣的歌。楊雅喆導演過多部精彩的電視單元劇，並獲得金鐘獎的肯定。第一部電影《囧男孩》叫好叫座，讓他入圍了金馬獎最佳導演，第二部劇情長片《女朋友，男朋友》正在拍攝中。 有一好沒二好 Something’s Gotta Give 導演：蕭雅全 穿著小禮服的少女衝進正在打烊的內衣店，因為她的Nu Bra扣環斷了，店員有兩個選擇，請她出去，或是解決她的問題。知名廣告導演蕭雅全曾以電影處女作《命帶追逐》奪得台北電影節最佳影片，新作《第36個故事》獲得金馬獎最佳電影歌曲，也在銀幕下對台北的咖啡生活文化帶來奇妙的影響。 256巷14號5樓之1 LANE 256 導演：陳駿霖 即將結婚的情侶準備搬進新家，因為樓梯太小而扛不上去的洗衣機，用吊車懸吊起來，在城市的天空中緩緩擺盪著。在美國求學長大的新銳導演陳駿霖，短片《美》曾獲得柏林影展最佳短片，長片處女作《一頁台北》榮獲柏林影展奈派克獎，獨特的眼光，讓他拍出來的台灣，特別與眾不同。 黃金之弦 La Belle Epoque 導演：侯孝賢 銅鑼古厝，年輕女子望著充滿記憶的首飾，想起小時候阿祖穿戴著它們，牽她去買菜的往事。時光與物件，照亮了午後。國際知名導演侯孝賢經典作品不勝枚舉，曾以《悲情城市》榮獲威尼斯影展金獅獎，《童年往事》、《戲夢人生》也分獲柏林影展影評人費比西獎、坎城影展評審團獎。是目前台灣影壇的領頭人物與新銳導演們的標竿。