先驗直覺

＜內容簡介＞

與詩的見面 是神遇與畫的裸立 是巧遇
與書法的構成 是偶遇遇到已知的自己
面對未知的靈命
游於藝 讓自己沖浪在生命的波中
以介質衝撞
讓光華展現
新的意象
留下那獨特的光茫

鮮少有著一本藝術類的書，集合著學術概念、藝術哲學，藝術創作論以及作品集。
這本《先驗直覺》，恰好是程英斌針對書法家張尚為先生，學習西洋油畫創作的研究，以及相關理論的反思和詮釋。


★目錄：

作者序與介紹
序一／張尚為004
序二／程英斌008

藝術創作與理論的對話
1. 首作的藝術價值與信心020
2. 原創的藝術與美學026
3. 藝術的自我、自在與虛無032
4. 大膽於藝術心理學上的意義038
5. 藝匠與文人的藝術創作對話046
6. 藝術的革命和奮鬥053
7. 理性和感性的玩弄及認同—論藝術美學的「理性—理念」互動關係 062
8. 藝術裡完成和未完成的玩味070
9. 藝術家的藝術主義概念與建構—以張尚為的「新質樸主義」為例 080
10. 藝術裡的完形心理、現象學和存在主義間的關係088
11. 藝術裡的創作精神和意志美學的交互作用096
12. 藝術的創作模式和心靈修鍊104
13. 藝術美學的美善合一論112
14. 張尚為繪畫創作中的創新與典型發展 122
15. 新巴洛克藝術與米開朗基羅間的關聯 132

張尚為油畫創作作品集


＜作者簡介＞

張尚為
學歷
美國加州工業大學工商管理系畢業
美國加州克萊蒙大學彼得杜拉克研究所企管碩士畢業
經歷
Sony, Toshiba 業務經理
個展經驗
「紅與綠」書畫展與書法表演，石川畫廊，銀座，東京。
「六個女人」書畫展與簽書會，東門美術館，台南市。
「台灣名家書法展」青海美術館，青海西寧市。
「台日書法名家聯展」松宮書法館，滋賀縣，日本。

Education
California State Polytechnic University,Pomona, Operation Management, BA.
Claremont Graduate University, MBA ( Peter Drucker Management Center)
Professional Experience
Sony and Toshiba Sales managers
Solo Exhibition
“Red and Green” Chinese Calligraphy and painting exhibition, Gallery Ishikawa, Tokyo.
“6 women”, Chinese calligraphy and painting exhibition, Dongmen Gallery, Tainun, Taiwan.
Taiwan artist exhibition, Chin Hai Art Museum, Chin Hai, China.
Taiwan Japan Chinese Calligraphy exhibition, Gallery Syohokan, Shiga , Japan.

程英斌
學歷
博士，國立雲林科技大學設計學研究所（2003-2010年）
碩士，國立彰化師範大學技職教育研究所（1999-2002年）
學士，私立東海大學美術學系（1983-1987年）
經歷
玄奘大學時尚設計系專案助理教授（2012-2014年）
逢甲大學行銷學系兼任助理教授（2013年-至今）
展覽
丘紀堇、程英斌「設計重現歐洲古典風華」，嘉義梅嶺美術館，2018.5.1-2018.5.13。
個展：「新巴洛克主義」，國立台北市藝術教育館，2019.2.1-2019.2.18。
個展：「新巴洛克、三位一體油畫展」，台中市大墩文化中心第一藝廊 2020.1.18-2020.2.5。
個展：「程英斌「新巴洛克主義」，高雄市文化中心至上館，2021.4.9-2021.4.20。
個展：「人體意象裡的書寫與山水」，台北市國立藝術教育館，2023.1.7-2023.1.17。

Education
Ph.D. (Industry Design), National Yunlin University of Science and Technology, Douliou, Yunlin, Taiwan, 2003-2010.
Master. (Technical and Vocational Education), National Changhua University of Education, Changhua, Taiwan, 1999-2002.
Bachelor. (Fine Arts), Tunghai University, Taichung, Taiwan, 1983-1987.
Professional Experience
Assistant Professor. “Department of Fashion Design”, Hsuang Chuang University, 2012-2014
Part-time Assistant Professor, “Department of Marketing”, Feng Chia University, Taichung, Taiwan, 2013-Now.
Solo Exhibition
Sophie Colline (the Department of Industrial Engineering and Systems Management, Feng Chia University) and Cheng, Ying-Pin (2018.5.1-2018.5.13). “Design reproduces of the European classical elegance”, Meiling Art Museum, Chiayi
Cheng, Ying-Pin(2019.2.1-2019.2.18) .”New Baroqueism”, National Taiwan Arts Education Center, Taipei.
Cheng, Ying-Pin(2020.1.18-2020.2.5). “ The Oil Painting Exhibition of New Baroque and Trinity “, First Gallery, Dadun Cultural Center, Taichung City.
Cheng, Ying-Pin(2021.4.9-2021.4.20).“Cheng, Ying-Pin’s New Baroqueism”, Kaohsiung City Cultural Center Supreme Hall, Kaohsiung.
Cheng, Ying-Pin(2023.1.20-2023.1.17).“ Writing and Landscape in Human Imagery”,National Taiwan Arts Education Center, Taipei.


★內文試閱：

•作者序

序一／張尚為
與詩的見面 是神遇與畫的裸立 是巧遇
與書法的構成 是偶遇遇到已知的自己
面對未知的靈命
游於藝 讓自己沖浪在生命的波中
以介質衝撞
讓光華展現
新的意象
留下那獨特的光茫

序二／程英斌
為與書法家張尚為先生合著的《先驗直覺》一書，寫序。
鮮少有著一本藝術類的書，集合著學術概念、藝術哲學、藝術創作論以及作品集。這本《先驗直覺》，恰好是筆者針對書法家張尚為先生，學習西洋油畫創作的研究，以及相關理論的反思和詮釋。
這本《先驗直覺》，除了是張尚為的油畫作品集，也是筆者將張尚為視為研究對象，意欲了解一位前世的藝術文人的靈魂，於此世，在沒有經過任何美術科班的學習下，如何體現柏拉圖的「先驗」論。當然，張尚為學習油畫創作，也不是全然自學，而是拋棄了美術科班的學習歷程，直往現當代藝術創作方法來學習，這確實得有理論基礎予以支持，才不會迷失。於是，筆者與張尚為間的藝術對話，也就成了此書的緣起。
本書的首章，記錄著他首次創作抽象畫的趣聞，其中筆者引用德國哲學家伽達瑪的「動中之在」和「生成流動」的理論，好讓張尚為了解到，抽象繪畫並不是全然的塗鴉，而是有著「界域融合」概念，進而讓創作的手、心、感覺、顏色、筆觸與想像⋯之間，諸多的運動及彼此融合，且於諸多巧妙的靈動而展開了藝術的創作。
於此書裡，也揭露了「藝術原理」的概念，筆者採用柏拉圖的「神創造論」的看法，來定義藝術的本質，也就是—理念運用物質，依據自己的形象，創造出一個可見的世界。因此，我們於創作上，極為注重「理念」的醞釀、經營和展開。所以，當康德將柏拉圖的「先驗」論，演繹成自己的「先驗直覺」論時，我們便引用這個詞彙，作為本書的命名，以彰顯現當代藝術的創作特徵。
法國的存在主義大師沙特曾提出以「自我」為對象的自我意識，由於自我意識是反思性的，恰好現當代藝術的基本創作行為，也大都是主張自我意識，因而現當代藝術家常以人物為創作主題，進而反思自我或人的存在意義。因此，我們於現當代藝術的創作裡，也常是自我意識的投射創作。
如此一來，也就可以說明，為何張尚為的繪畫裡，總是有著人物。這些人物的繪畫，便是他對這世界的認識，尤其是，特別有如兒童畫的表現，也就可以了解他潛意識裡的天真，進而讓其繪畫，何其自在。許多的繪畫學習者，由於受到外來的學習及影響太多，反而再也尋不回自我。他們的繪畫藝術，表現著大眾、歷史、時尚或普通的藝術認識，因而也自陷於普遍風格的潮流裡。
反觀，張尚為的繪畫創作，完全出自內在心靈的感動，這主要是我們的創作信念，是以「由己而出」作為方法學，因而也就有如禪宗六祖惠能所闡述的「識自本心、見自本性」的哲理。我們運用此禪學的理念，使得張尚為，初期以「佛像」為創作主題，之後再創作「小丑」系列，其中也有著諸多對社會議題的觀察與反思，總之，藝術的意義在呈現藝術家自身，自己也就是藝術的創造品。而這個看法，乃是引用自康德的學生斐希特，其認為真正的自由，乃是創造其自身；所謂的自我實現，便是自我發展，自由於其內實現其自體。所以，筆者鼓勵張尚為要能夠自由自在地創作，而不要太在意他人的看法。
中國曾於六世紀時，由南齊時期的劉勰出版過《文心雕龍》一書，這是中國第一部系統文藝理論著作。因而，筆者在與張尚為合作此《先驗直覺》，便是採取此著作精神，這是特別值得一提的價值觀。只不過，此書中所引用的藝術理論，大都源自西方哲學概念。此原因，是筆者發現西方哲學美學系統，頗為完備且一脈相承，並且與西方文化史的發展息息相關，如此也就較能引用來詮釋西方現當代藝術的創作理論。
由於諸多的議題，都是張尚為於我們的對話裡，所提出的問題，因涉及繁多的學門，如：藝術哲學、藝術形上學、藝術心理學、禪學神學對藝術的影響、藝術史、色彩學概念、藝術創造論，甚至如何修改失敗之作等，所以，我們才會再彙整此書，加以陳述現當代藝術的創作方法概念。
書法家張尚為先生本身，曾於美國獲得學士和商管碩士學位，回國後任職大型企業的行銷經理和處長，因此，其對於藝術學問的探求，也就比一般人更想獲得殷實的解答，並藉此強化自身的藝術學理基礎，因此，筆者才會採用更為專業的看法來與之互動。最後，再將相關論述結集成冊，以分享有興趣的讀者。無論如何，本書希望藉由深入淺出，以及個案研討的方式，來提供對此議題有興趣之人，分享我們的現當代藝術創作方法論。